Country Livingi toimetajad valivad kõik esiletõstetud tooted. Kui ostate lingilt, võime teenida komisjonitasu. Rohkem meie kohta.
Eelmise kuu lõpus tõime teid debüüt See Nashville'i elu, kantrikunstniku Kelleigh Banneni uus podcast. Saade on piilumine kantrimuusikatööstuse kardinate taha, kus Bannen teeb uuriv pilk, mis eristab müüdavat kantrilaulu ja kantrilaulu, mida mängitakse raadios. Banneni sõnul on sari "telesaate realistlikum versioon Nashville."
Eile ilmunud podcasti teises jaos uuritakse, mida selle sisustamiseks vaja on Nashville - klõpsake allpool, kui te pole veel kuulnud põnevat vestlust muusika kirjutamise kohta laulukirjutamisest Rida veel. Banneni külaline pole keegi muu kui hittide laulukirjutaja Laura Veltz, kes on teinud koostööd Maren Morrise, Reba McEntire, Eli Young Bandi ja Chris Youngi laulude osas.
Bannen räägib eksklusiivintervjuus saidile CountryLiving.com oma podcasti käivitamise põhjustest, mida ta arvab, et riik saab õppida teistest žanritest, ja "hea põhjus", mis on riigiraadio otsuse taga mängima naiste ja meeste kunstnike ebavõrdne suhe.
Miks sa alustasid? See Nashville'i elu?
Osa põhjusest on altruistlik ja osa isekas. Nii palju inimesi, nii unistajaid kui tegijaid, tõmmatakse Nashville'i. See on ikkagi inimeste jaoks praktiline linn unistuse jälitamiseks. Arvan, et taskuhääling on telesaate realistlikum versioon Nashville: See laseb inimestel põnevust ja glamuuri, suitsu ja peegleid ning seda, mida tegelikult vaja on [kantrimuusika karjääriks]. Raadio pole muusika avastamise tööriist, mis ta kunagi oli. Enamik inimesi häälestub, sest nad tahavad kuulda seda, mida nad juba teavad ja mis neile meeldivad. Kas kantrikunstnikel on võimalik karjääri teha ilma raadiosaateta - kui jah, siis kuidas?
"Muud žanrid õpivad meilt. Ma näen Nashville'i mõju laulukirjutamiskultuuris popis. "
Kas sa arvad, et kantrikunstnik võib olla karjäär ilma raadiohitita?
Ma ei tea vastust. Võib-olla on netisaade vastuse osa. Texases on näiteid kangelaskunstnikest, kellel on tõeliselt edukas karjäär just tuuritamise kaudu osariigis, kuid enamasti kasutab see sõber seda metafoori, riigis pole keskklassi muusika. On esilekerkivaid kunstnikke ja on suuri staare, kuid keskteed pole palju. On ka teisi žanre, kus aktide avastamine on peaaegu lahedam. [Festivalidel nagu] Coachella ja South by Southwest tahavad inimesed näha, mis saab ja tuleb, mitte tingimata ainult pealava näitlemine. Riigis ei tea ma, kas me näeme seda võimalust uute kunstnike avastamiseks.
Mida saab riik teistelt žanritelt õppida?
Näen, et teised žanrid õpivad meilt. Näen palju lüürilist sisu, mis minu jaoks näib olevat traditsioonilisem Nashville'i lüürika - tõesti läbimõeldud lüürika. Näeme, et paljud pop-artistid tulevad linna kirjutama. Alates Beyonce "Isatundidest" kuni Ingrid Michaelsonini, kes kirjutab koos paljude Nashville'i kirjanikega, näen Nashville'i kasvu mõju laulukirjutamiskultuurile popis. Paljud Meghan Trainori esimesel plaadil olevad laulud pärinesid tema ajast Music Row'is. Ta kirjutab endiselt koos [Nashville'i laulukirjutajate] Caitlyn Smithi ja Kevin Kadishiga.
"Loodan, et taskuhääling julgustab kõiki inimesi lähenema oma unistustele praktiliselt."
Mida sa tahad, et kuulajad ära võtaksid See Nashville'i elu?
Muusikaunistus on tõesti konkreetne unistus, kuid ma loodan, et taskuhääling julgustab kõiki inimesi oma unistustele praktiliselt lähenema. Kõigile, kes kuulavad, olgu nad siis kantrifännid või juhuslikud kuulajad, soovin, et see rakenduks laiemalt iga unistuse taga, mida jälitate. Tahan, et inimestel oleks volitused sellest valjusti rääkida, kaasata teisi inimesi ja võib-olla isegi ebaõnnestuda.
Kuidas saavad riikide fännid sellest alustatud vestlusest osa saada?
Kantrifännidel võib tõesti hääl olla. Kunstnikul võib olla tõesti väike, kuid väga mürarikas fännidebaas, mis võib tohutult midagi muuta. See, et te oma uut lemmikartisti raadios ei kuule, ei tähenda, et te ei saaks tema muusikat muul viisil jagada. Inimestena on meil kõigil palju võimu mõjutada oma sõpru sotsiaalmeedia kaudu. Ma usaldan igal päeval oma sõpru kunstniku enesereklaami üle. Kui teile midagi meeldib ja te ei kuule seda raadios, rääkige sellest inimestele. Kunstnikuna on see asi, mida ma ei saa enda jaoks teha.
"Naisena praegu, kui mängite seda turvaliselt, ei huvita keegi."
Miks maajaamad kõhklevad mängida nii palju naiskunstnikke kui meesartiste?
Ettevõttel on tõesti head põhjused. Neil on uuringuid, mis näitavad, et nende kuulajaskond, kes on peamiselt naissoost, ei eelista naissoost häält kuulda. Oleme selle mõtte sisse ostnud, et naised ei taha raadiost kuulda naistehäält, vaid kõiges neis valdkondades - nagu naisteajakirjad, kus enamuse artikleid kirjutavad naised -, tahame kuulda teist naise hääl. Tahan selle mõtteviisi vaidlustada. Ma tean, et seal on palju uuringuid, mis seda teatud viisil toetavad. See on seotud millegi uue ja teistsuguse omaksvõtmisega, mitte sellega, et me ei taha naist kuulda.
Christopher Polk / Getty Images
Teine asi, mis sellest välja tuleb, ja mis minu arvates on kantrimuusikale õnnistuseks, on see, et tüdrukud on pidanud saama tõeliselt loovaks. See muudab naised, kes praegu esile kerkivad, üksteisest tõeliselt ainulaadsed. Selle turvaline mängimine pole valik. Naisena praegu, kui mängite seda turvaliselt, ei huvita keegi. See on tehtud minu eakaaslastest ja ma vaatan muusikat veelgi loomingulisemalt ja püüan aru saada, mida ma pean ütlema, et keegi teine ei ütle, aga mis ühendaks? Mis loo ma pean rääkima, et keegi teine seda rääkida ei saaks? Ma näen olukorra tõttu praegu tekkimas palju tõeliselt ainulaadseid vaatenurki ja ainulaadseid naisi: Maren Moris, Lucie Silvas, Kelsea Ballerini ja Brandy Clark ning see sai alguse arvatavasti Kacey Musgravesist, kes on leidnud võimaluse suhelda fännidega rahvusvahelisel tasemel.
Kas me ei peaks uskuma, et hea muusika võidab? Olen nii suur idealist. Hea muusika leiab tee inimesteni, kes sellest hoolivad.
Laadige alla tasuta Rakendus Country Living Now et olla kursis värskeima riigikujunduse, käsitööideede, mugavate toitude retseptide ja muuga.